Жизнь как особенный предмет

Каким нам запомнился учитель? Строгим, мудрым, смешным или понимающим? Ответы на эти вопросы уже давно дал отечественный кинематограф. В День учителя мы перелистываем страницы золотого фонда нашего кино, чтобы увидеть, как на экране оживают многогранность школьной жизни и вечный диалог между педагогом и учеником

К кинематографу для детей в Советском Союзе относились очень серьезно и снимали по принципу, тогда еще имевшему буквальное значение: как для взрослых, только лучше. И в первую очередь это относилось к фильмам о школе. В кадре работали звезды первой величины. Потому и так называемых «проходных» лент на школьную тему в советском кино мы не найдем.

Первой ласточкой школьной темы на экране стал фильм Марка Донского «Сельская учительница», снятый сразу после войны, в 1947 году. У главной героини, Варвары Васильевны, роль которой сыграла Вера Марецкая, был прототип. Кинодраматург Мария Смирнова использовала в сценарии эпизоды из биографии заслуженного учителя РСФСР Екатерины Васильевны Мартьяновой.

В начале прошлого века юная Екатерина, выпускница петербургских Бестужевских курсов, оставила столицу и отправилась учительствовать в сибирскую глубинку. Своим первым ученикам Варенька сказала: «Я научу вас читать, писать, считать – вы будете грамотными, и вас никогда не смогут обидеть злые люди». В первых кадрах перед нами восторженная курсистка, свято верящая в то, что учить детей можно только от чистого сердца; в финале – известная всей стране директор школы, встречающая своих повзрослевших учеников, одолевших фашизм и вернувшихся в родные стены с Победой. В этих сильных мужчинах с орденами и медалями на кителях Варвара Васильевна видела тех мальчишек, которых она когда-то научила не только грамоте…

В 1966 году Геннадий Полока экранизировал знаменитую повесть Леонида Пантелеева и Григория Белых «Республика ШКИД», где главную роль – директора школы-коммуны имени Достоевского – блистательно сыграл Сергей Юрский. Кинематографический Викниксор, как называли его шкидовцы, тоже взят из жизни: Виктор Николаевич Сорока-Росинский основал в Петрограде школу для беспризорников. Можно сказать, он заложил фундамент системы работы с детьми, попавшими в трудные жизненные обстоятельства, которых тогда называли просто трудновоспитуемыми.

Впрочем, находить общий язык и с обычным, растущим в домашнем тепле ребенком тоже бывает непросто. Об этом картина по повести Евгения Шварца «Первоклассница». Маленькая Маруся не в силах дождаться, когда мама поведет ее записываться в первый класс, и берет инициативу в свои руки. Школьная жизнь оказывается суровым испытанием для строптивой и непоседливой девчушки, но первая учительница Анна Ивановна делает все, чтобы помочь ей повзрослеть и научиться отвечать за свои поступки.

В 1960-е смысловым центром картин о школе стали взаимоотношения между учениками и педагогами – сложные, противоречивые. Высоту планки задал фильм Станислава Ростоцкого «Доживем до понедельника». Главные роли в нем сыграли Ирина Печерникова и Вячеслав Тихонов. Для Ольги Остроумовой это был актерский дебют, для Игоря Старыгина – вторая роль в кино, но оба после премьеры, как говорится, проснулись знаменитыми.

История о том, как 9 «Б» однажды написал сочинение на тему «Что такое счастье?» и что из этого вышло, поднимала вопросы, которые многим казались даже не «неудобными», а откровенно крамольными. Всегда ли прав учитель? Имеет ли право ученик на собственное мнение? Допустим ли в принципе равноправный диалог между ними? Именно из «Понедельника» ушла в народ простая мысль: счастье – это когда тебя понимают. В споре с завучем (ее очень остро и искренне сыграла Нина Меньшикова), которая обижена на учеников, не ценящих ее стараний, Илья Семенович с грустью констатирует: «Мы очень мало знаем о них. И не занимаемся своим прямым делом – воспитанием».

Фильм Бориса Фрумина «Дневник директора школы» вышел на экраны в середине 1970-х, когда острота полемики несколько стихла, но актуальности не утратила. Борис Николаевич Свешников, вернувшись с фронта, сменил писательский стол на учительский. Олег Борисов играет учителя словесности. Он спокойно рассказывает ученикам о том, как Белинский в пух и прах разнес «Повести Белкина»: «Искусство воспринимается по-разному в разные эпохи и разными людьми. Не надо стесняться, если твое мнение идет вразрез с общепринятым».

Об этом же ведет разговор и Динара Асанова в картине «Ключ без права передачи». Елена Проклова играет в ней неожиданную для многих роль – учительницы русского и литературы. Ее Марина Максимовна предлагает своим ученикам сочинения на уровне «Что бы я сказал человечеству, если бы мне дали такую возможность?», водит на Мойку в день памяти Пушкина и даже отмечает с ними дни рождения. Ребят к ней ревнуют и родители, и коллеги-педагоги, иронизирующие по поводу того, что ей удалось подобрать к ним некий секретный ключ. На что та откровенно заявляет: «Ключ они дают сами и, конечно, без права передачи посторонним».

Были среди «школьных фильмов» и такие, на которые ребята предпочитали ходить не с родителями и не с классом, а исключительно с самыми верными друзьями, а то и вовсе в одиночку. В этих картинах школьные будни служили лишь оправой для пронзительных историй о пробуждении чувств. В картине «В моей смерти прошу винить Клаву К.» очень сложный психологический дуэт тоже сыграли дебютанты – Надежда Горшкова и Владимир Шевельков. Героиня, пытаясь объяснить герою, почему она ушла от него к другому, произносит убийственную по глубине фразу: «Ты подарил мне себя, а он подарил мне – меня».

Снимались и веселые музыкальные картины в любимом всеми жанре фантастики. Писатели-фантасты знали, как сделать сюжет увлекательным настолько, что зашифрованные в нем нравственные парадигмы не считывались бы зрителем как нужное назидание. Достаточно вспомнить трилогию Евгения Велтистова об Электронике, расторопную Алису Селезневу Кира Булычева или неугомонного Алика Радугу Сергея Абрамова.

Фильмы о школе мы пересматриваем всю жизнь. Вспоминаем себя у доски с мелом в руке и абсолютно пустой головой, и своих учителей, выставлявших нам оценки не только за знания…